Banshees dari Inisherin Melihat Manusia dalam Semua Penghancuran Dirinya

Banshees dari Inisherin telah sukses besar, baik di box office dan sekarang melakukan putaran di sirkuit festival, meraih sembilan nominasi Oscar bersama dengan sejumlah penghargaan lainnya. Ini adalah film keempat dari Martin McDonaghdirektur pemenang penghargaan Tiga Baliho Di Luar Ebbing Missouri (2018). Film ini menyatukannya kembali dengan miliknya Di Bruges (2008) pria terkemuka, Colin Farrelldan Brendan Gleeson.

Tentang Apa ‘Banshees Inisherin’?

Banshees dari Inisherin adalah, di hadapannya, sebuah kisah sederhana tentang kehidupan di sebuah desa kecil di pedesaan Irlandia. Ceritanya mengikuti putusnya persahabatan antara Colm (Brendan Gleeson) dan Pádraic (Colin Farrell), yang diprakarsai oleh Colm yang membuat Pádraic terkejut dan ketakutan. Saat Colm menjauh, Pádraic berusaha lebih keras untuk menariknya kembali. Tarik ulur emosional ini dengan cepat menjadi pembicaraan di desa yang relatif kecil itu. Ketegangan meningkat sampai Colm bereaksi dalam tindakan kekerasan dan mutilasi diri yang mengejutkan. Saat para pria terus melingkari satu sama lain, dengan kebingungan Pádraic yang tumbuh seiring dengan perilaku Colm yang semakin tidak menentu, interaksi mereka yang semakin intens menyebabkan konsekuensi yang menyakitkan.

Mikrokosmos kekacauan ini mencerminkan ketegangan yang lebih luas dalam masyarakat Irlandia pada tahun 1923, dan jelas bahwa McDonagh menggunakan keluhan penduduk pulau itu sebagai metafora untuk Perang Saudara Irlandia di daratan. Kami melihatnya sedikit di film tetapi melihat bagaimana konflik memengaruhi hati dan pikiran penduduk Inisherin. Kebingungan yang muncul setelah konflik semacam itu tercermin dalam kebingungan Pádraic yang terus berlanjut atas perilaku Colm, karena dia terseret ke dalam pertempuran pasif-agresif yang tidak dia mengerti. Kita juga melihat, di dalam abu pondok Colm yang terbakar, bahwa perang bertindak sebagai metafora untuk konflik yang meningkat dengan cepat di antara laki-laki. Seperti yang dicatat Pádraic, mungkin bagus bahwa ada beberapa hal yang tidak dapat kita tinggalkan. Dualitas makna ini menambahkan lapisan lain dari resonansi emosional pada film tersebut, mengingatkan penonton bahwa pergolakan politik selalu didorong oleh emosi dan keinginan mereka yang terlibat. Itu juga mengingatkan kita bahwa, bahkan ketika kita mengalami konflik dan perang dari kejauhan, dampaknya dirasakan oleh semua orang, sebuah faktor yang sangat pedih mengingat keadaan situasi politik global kita saat ini.

Maskulinitas Beracun Adalah Kekuatan Pendorong Dibalik Perseteruan

Di bawah lapisan kehidupan pedesaan yang sederhana ini terdapat eksplorasi maskulinitas yang kompleks, seringkali berantakan, dan empatik. Kami melihat bahwa kedua pria itu terikat oleh kehidupan yang dibatasi oleh lokasi mereka dan isyarat sosial yang lebih luas pada saat itu. Hubungan Colm dan Pádraic didorong oleh batasan pengondisian sosial mereka, dan hubungan mereka telah berfungsi dalam parameter ini selama durasinya. Ini termasuk kunjungan harian ke pub, meminum jam-jam yang tidak dihabiskan untuk mengerjakan tanah, dengan Colm menghibur para pelanggan dengan musik rakyatnya. Dalam dinamika ini, Colm menjadi lelah dan merasakan ketakutan eksistensial pada sifat hidupnya. Namun, alih-alih menghadapi ketakutannya, dia malah mendorongnya ke Pádraic, menjadikannya penyebab potensinya yang terbuang percuma. Kita melihat dalam penghinaan dan penghinaannya yang terus menerus terhadap Pádraic dengan terus-menerus menyebut dia sebagai pengganggu yang redup dan membosankan yang memerankan perasaannya. Hal ini membuat penolakan Pádraic terhadap Colm melegakan ketika dia menolak untuk melanjutkan hubungan dengan pria yang, tampaknya, tidak terlalu memikirkannya. Namun, hal ini membuat kedua pria itu semakin terombang-ambing, tersesat di lautan tudingan dan penyesalan yang pahit.

Gagasan pencabutan hak dan detasemen dari rekan-rekan adalah tema yang berulang dalam karya McDonagh, tetapi keintiman konteks dalam Banshees dari Inisherin, ditambah dengan pemeran kecil, benar-benar memungkinkan tema ini berkembang. Kami melihat bagaimana Perang Saudara di daratan telah mengubah pandangan orang, dan tidak sulit membayangkan bagaimana konteks sosial politik yang tidak stabil akan memengaruhi karakter ini. Bersamaan dengan ini, kita melihat dalam karakter laki-laki bahwa gagasan patriarki dan maskulinitas yang tertanam dalam perlahan-lahan meresap ke dalam kehidupan dan hubungan mereka, meracuni sumur. Bagi Colm dan Pádraic, toksisitas ini mengakibatkan ketidakmampuan untuk mengungkapkan perasaan mereka, dan pentingnya hubungan mereka. Kami melihat betapa sulitnya Pádraic untuk memberi tahu orang lain tentang masalah yang dia alami dengan Colm, dan bagaimana orang-orang di sekitarnya meremehkan “perselisihan” mereka dan memposisikannya sebagai kekanak-kanakan meskipun jelas bahwa hal itu menyebabkan mereka berdua kesakitan. Kami juga melihat bahwa mereka tidak dapat mengungkapkan perasaan mereka satu sama lain, dengan Colm tidak pernah menjelaskan dengan jelas mengapa dia tiba-tiba berubah dan Pádraic tidak dapat memberi tahu dia betapa berartinya persahabatan baginya. Di akhir film, kita melihat bagaimana cengkeraman represi maskulin seperti itu hanya dapat menghasilkan satu hasil; kemarahan dan kekerasan.

Kesepian Meliputi Inisherin

Ini adalah film tentang kesepian. Rasa yang luar biasa menyelimuti Inisherin, di wajah lelah para pria di pub, di rumah Siobhán (Kerry Kondon) merindukan kehidupan di mana dia dipahami. Meskipun Pádraic awalnya menolak pertanyaan Siobhán tentang kesepiannya sendiri, kami melihatnya dalam ketidakmampuannya menerima akhir hubungannya dengan Colm, dan keinginan saudara perempuannya untuk pergi. Usahanya untuk mempertahankan persahabatannya dengan Colm dan mempertahankan Siobhán di pulau didorong oleh rasa takut sendirian. Tapi, seperti halnya Colm, dia tidak memiliki bahasa untuk mengungkapkannya, jadi dia menggunakan tekad yang kuat untuk memulihkan ketertiban dalam hidupnya. Kita melihat bahwa Dominikus (Barry Keoghan) juga kesepian, terjebak oleh rasa malu dan rahasia yang tidak bisa dia bagikan. Bersamaan dengan kesepian ini ada kerinduan, akan kehidupan yang tidak akan pernah ada, dalam kasus Colm, dan kehidupan yang tampaknya di luar jangkauan Siobhán. Inisherin adalah sebuah pulau yang dipenuhi dengan keinginan, dan dalam keinginan individu inilah konflik dalam film muncul.

TERKAIT: ‘The Banshees of Iniherin’: Siobhán Mengingatkan Kita Bahwa Semua Pria Itu Membosankan

Mengapa Colm Memotong Jarinya Sendiri?

Tindakan Colm berasal dari krisis paruh baya dan akhirnya kehancuran yang didorong oleh maskulinitas beracun. Ini jelas dari penolakan awal Colm terhadap Pádraic hingga akhirnya melukai dirinya sendiri. Dia berbicara tentang mengarang, tentang menciptakan sesuatu yang bertahan lama dalam upaya untuk menemukan makna, tetapi kita melihat melalui perlakuannya yang semakin brutal terhadap dirinya sendiri, dan Pádraic, bahwa dia menghilangkan peluang kebahagiaan dan kesuksesannya sendiri. Jelas bahwa dia didorong oleh kebutuhan untuk mengungkapkan gejolak batinnya sendiri, perasaan menyesal, dan kesepian. Tapi, dia tidak memiliki bahasa emosional dan kapasitas untuk menyuarakan rasa sakitnya, jadi dia malah mengandalkan fisik yang ekstrim, dan manifestasi rasa sakit eksternal. Ketika kekerasan datang, itu mengejutkan. Mutilasi pertama Colm bersifat mendalam, seperti arah McDonagh. Kami melihat gunting domba berdarah dan kemudian jari terbang di udara. Bahwa Colm memilih untuk memutilasi dirinya sendiri, dan kemudian mencoba membuat Pádraic disalahkan berbicara tentang sifat kekanak-kanakan yang melekat pada karakternya.

Dia diposisikan sebagai Pádraic yang bijaksana, puitis, lebih tua dari yang lebih muda, lebih naif tetapi reaksinya adalah tindakan pamungkas dari agresi pasif. Terlepas dari permintaannya untuk dibiarkan sendiri, dia malah memilih untuk memotong jari dan, secara harfiah, melemparkannya ke Pádraic. Sulit membayangkan tindakan yang lebih mencari perhatian dan menyoroti bagaimana kata-kata dan tindakannya tidak selaras. Dia juga menghilangkan harapan untuk sukses sebagai musisi, dengan benar-benar menghancurkan alat yang dia butuhkan untuk mencapai keinginannya. Kepengecutan ini ditutupi dengan memposisikan dirinya sebagai korban, seorang pria yang hanya meminta kehidupan yang tenang. Dengan membuat ancaman aneh kepada Pádraic, yang tidak akan dianggap serius oleh orang rasional, dia kembali memposisikan mutilasinya sebagai kesalahan Pádraic. Dia secara harfiah memotong jari-jarinya untuk menghina wajahnya, karena ketidakmampuannya, atau penolakannya, untuk jujur ​​​​tentang ketakutannya.

Pelecehan Seksual Peader terhadap Dominic

Di samping tindakan mengerikan Colm, kita juga melihat kekerasan mengerikan yang menjadi dasar hubungan antara Peader (Gary Lydon) dan Dominic, penuh dengan kekerasan dalam rumah tangga dan seksual. Memar Dominic adalah rasa malu Inisherin, seperti yang diketahui semua orang, dan berbisik, tentang hal-hal yang ditimpakan ayahnya padanya, namun tidak ada yang turun tangan untuk membantu. Ini adalah alur cerita yang menegangkan, terutama mengingat sejarah panjang saling terkait pelecehan dan agama di Irlandia. Di Dominic, kita melihat seorang pria yang tidak menyadari bahwa harapan itu ada. Dia tidak memiliki kerangka acuan untuk kehidupan yang tidak berputar di sekitar kepalan tangan ayahnya. Hidupnya berada di dalam perbatasan Inisherin dan, tidak seperti Colm dan Siobhán, dia tidak dapat membayangkan alternatif lain. Karakter Peader berfungsi untuk melambangkan kekerasan inheren dari maskulinitas beracun dan pengaruh patriarki yang berjangka panjang. Dia adalah ayah, dan hukum, dan merasa dia tidak tercela atau dihukum. Kami melihat bahwa ketika perilakunya ditentang, dia bereaksi dengan kekerasan yang ekstrim dan brutal. Meskipun seksualitas Peader awalnya dimainkan untuk tawa gelap, kemudian dalam film kita melihat biaya dan konsekuensi dari pelecehannya. Dalam hubungan ayah-anak ini, kita melihat maskulinitas jenis lain, yang memanfaatkan rasa malu dan takut untuk memuaskan hasrat maskulin.

Colm dan Pádraic Takut Akan Perubahan

Baik Colm dan Pádraic terjebak di dunia yang menimpa mereka dan dunia buatan mereka sendiri. Colm tidak meninggalkan Inisherin untuk mengejar aspirasi musiknya. Pádraic tidak berusaha, atau begitulah yang dapat kita asumsikan, untuk membangun keluarga sendiri, dan karenanya bergantung pada Colm dan Siobhán. Ketegangan antara pilihan dan tugas ini tercermin dalam kekacauan di daratan, dan perubahan wajah Irlandia, perubahan yang sedang menuju Inisherin. Reaksi Colm dan Pádraic terhadap hal ini, meskipun berbeda, pada akhirnya didorong oleh rasa takut yang sama; takut akan perubahan, dan takut akan dunia baru di mana mereka tidak lagi tahu apa artinya menjadi manusia. Film ini kembali ke tema sebelumnya dalam karya McDonagh, termasuk kompleksitas hubungan laki-laki dan keengganan untuk tumbuh dan menghadapi kehidupan apa adanya, bukan seperti yang kita inginkan.

Dengan karakter Siobhán, kami juga melihat kurangnya makna yang melekat dalam perseteruan antara Colm dan Pádraic. Ketika dia memberi tahu Colm bahwa semua pria itu membosankan, dia mengingatkan penonton bahwa masalah sebenarnya yang menjadi inti pertarungan ini bukanlah apakah Colm mengalami krisis paruh baya, atau apakah Pádraic membosankan dan tidak menarik. Itu karena tidak ada orang yang bisa melihat dunia dari sudut pandang orang lain. Ketakutan Colm akan kefanaannya sendiri dipicu oleh penerimaan Pádraic yang mudah atas nasibnya sendiri dalam hidup. Pádraic terpaksa menghadapi hidupnya dan potensi kekurangannya melalui penolakan Colm dan keinginan Siobhán untuk meninggalkan pulau itu. Sangat menarik bahwa satu-satunya karakter dengan akhir yang bahagia adalah Siobhán, yang lebih jauh menyoroti betapa berbahayanya maskulinitas beracun.