Situr Togel Online terpercaya, bisa langsung anda akses di TOTOCC
Semua sutradara hebat memiliki gaya khas. Sebagai bunglon atau serbaguna seperti satu pembuat film, selalu ada tema dan motif yang mereka lingkari kembali sepanjang karir mereka. Sutradara lain, meski dicintai, mungkin terus membuat jenis film yang sama berulang kali.
Namun, terkadang sutradara menyimpang dari gaya biasanya. Apakah untuk memamerkan kemampuan mereka bekerja dalam genre yang berbeda atau karena skrip atau aktor tertentu menarik perhatian mereka, para sutradara ini memilih untuk menyimpang dari ruang kemudi mereka, memberikan hasil yang bervariasi.
‘Kasus Penasaran Benjamin Button’ (2008)
Diadaptasi dari F.Scott Fitzgerald cerita pendek berjudul sama, hak untuk Kasus Penasaran Benjamin Button awalnya dibeli pada pertengahan 1980-an. Dinominasikan untuk 13 Oscar, tidak sampai 20 tahun kemudian film tersebut akan diputar di layar lebar. Diarahkan oleh David Fincherfilm tersebut mengisahkan tentang kisah asmara antara Daisy dan Benjamin Button, seorang pria yang usianya terbalik.
Dikenal karena thriller psikologisnya yang kelam, Fincher adalah pilihan yang aneh untuk menyutradarai periode romansa yang epik. Ini terutama terlihat ketika mengetahui bahwa sutradara seperti Frank Oz dan Steven Spielberg, yang jauh lebih termotivasi secara komersial daripada Fincher, adalah beberapa pilihan awal untuk diarahkan. Meskipun memiliki nominasi Oscar terbanyak dari film apa pun yang telah dilakukan Fincher sejauh ini, Kasus Penasaran Benjamin Button secara luas dianggap sebagai salah satu filmnya yang lebih rendah.
‘Tersapu’ (2002)
Dikenal untuk film seperti Merebut dan Tuan-tuandirektur bahasa Inggris Guy Richie telah memantapkan dirinya sebagai mungkin sutradara film gangster Inggris terkemuka. Datang ke kesadaran dengan Kunci, Stok, dan Dua Barel MerokokRitchie menindaklanjuti dengan Hanyutsebuah remake dari film Italia klasik dengan nama yang sama tentang seorang ibu rumah tangga dan teman sekapalnya yang terdampar dalam badai petir.
Dibintangi oleh istri Ritchie saat itu Madonna, film tersebut sebagian besar berperan sebagai kendaraan bintang yang semakin menyoroti kurangnya kemampuan akting bintang penyanyi tersebut. Sementara sebagian besar film Ritchie lainnya bergenre kriminal atau aksi, Hanyut adalah komedi romantis petualangan. Melihat itu adalah bom box office dan disorot secara kritis, sepertinya Ritchie tidak akan kembali ke film jenis itu dalam waktu dekat.
‘Sekutu’ (2016)
Dengan karir yang beragam seperti milik Robert Zemeckis, sulit untuk berpikir bahwa dia memiliki gaya yang menentukan. Namun, ada dua faktor utama yang membuat Zemeckis terobsesi, narasi petualangan dan mendorong batas efek khusus. Namun, tak satu pun dari faktor tersebut yang memenuhi syarat untuk fotonya di tahun 2016, Sekututentang dua agen Perang Dunia 2 yang jatuh cinta.
Ditulis oleh Steven Knight, film tersebut menandai salah satu dari sedikit kegagalan box office dalam karier Zemeckis. Selain itu, film ini sebagian besar merupakan karya periode perang yang sungguh-sungguh, kedua genre yang jarang digunakan Zemeckis sepanjang kariernya. Melihat dua film terbarunya, Para Penyihir dan Pinokio keduanya adalah remake yang digerakkan oleh efek visual, tampaknya Sekutu akan tetap menjadi outlier untuk Zemeckis.
‘Cahaya Hari’ (1987)
Pembuat film terkemuka tentang penghancuran diri dan represi, milik Paul Schrader film dicirikan oleh protagonis laki-laki mereka yang kesepian yang mencari penebusan katarsis. Seringkali menggabungkan citra kekerasan, seksual, atau agama, banyak yang bingung mendengar tentang perilisan musikal Schrader tahun 1987 Cahaya Hari tentang kakak dan adik yang memimpikan ketenaran musik.
Awalnya berjudul Lahir di AS, film ini ditulis dengan memikirkan Bruce Springsteen. Meskipun tampaknya sangat berbeda dari proyek Schrader lainnya, Roger Ebert berpendapat bahwa film tersebut adalah “pernyataan paling langsung dan menyakitkan” pada tema yang sebelumnya telah dieksplorasi Schrader seperti karakter yang menyangkal kebahagiaan diri mereka sendiri. Meskipun mendapat sambutan kritis yang beragam, Schrader sendiri lebih kritis terhadap film tersebut, mengomentari gaya visualnya yang sederhana dalam bukunya ‘Schrader on Schrader’.
‘Kekejaman yang Tidak Dapat Ditolerir’ (2003)
Itu Coen Bersaudara film paling sukses secara finansial ke-4 hingga saat ini, Kekejaman yang Tak Dapat Ditolerir juga mereka yang paling mahal. Ditembak dan dicetak oleh kolaborator lama Coen Brothers Roger Deakins dan Carter Burwellbintang film George Clooney sebagai pengacara perceraian terkenal yang menemukan dirinya tertarik pada mantan istri klien, diperankan oleh Catherine Zeta-Jones.
Keanehan film tersebut dalam kaitannya dengan filmografi Coen Brothers lainnya berasal dari fakta bahwa ini adalah naskah pertama mereka sebagai penulis bayaran. Dijadwalkan untuk disutradarai oleh Ron Howard atau Jonathan Demm, film tersebut ditulis ulang berulang kali sebelum keluarga Coens memutuskan untuk mengarahkannya menggunakan naskah asli mereka. Mungkin tidak dilihat sebagai salah satu film terbaik mereka Kekejaman yang Tak Dapat Ditolerir membuktikan Coens harus tetap menulis film untuk diri mereka sendiri.
‘Elvis’ (1979)
Sebelum milik Baz Luhrman ekstravaganza 2022, ketika orang menyebutkan Elvis film biografi, kemungkinan besar yang mereka maksud milik John Carpenter Epik 1979. Hampir 3 jam lamanya, film yang dibuat untuk televisi itu adalah film pertama Carpenter setelah Halloween. Dibintangi Kurt Russellfilm ini mengikuti Elvis saat dia melihat kembali kebangkitannya dan bagaimana dia menjadi raja rock and roll.
Salah satu sutradara fiksi ilmiah dan horor terkemuka pada masanya, Elvis menandai salah satu dari sedikit usaha untuk Carpenter di luar zona nyamannya yang biasa. Film ini juga terkenal karena merupakan kolaborasi pertama antara Carpenter dan Russell, yang nantinya akan bekerja sama dalam film sejenis Melarikan diri dari New York dan Hal. Sedangkan Luhrman Elvis film mungkin kabur karena bias kebaruan, penggemar tidak bisa melupakan siapa yang melakukannya terlebih dahulu.
‘Chip Biru’ (1994)
Kekecewaan box office, meraup $26 juta dari anggaran $35 juta, Keripik Biru telah bertahan sebagai klasik kultus olahraga. Ditulis oleh maestro film olahraga Ron Sheltondikenal sebagai Banteng Durham dan Pria Kulit Putih Tidak Bisa Melompat, Keripik Biru dipimpin oleh bintang NBA masa depan Shaquille O’Neal dan Penny Hardaway sebagai prospek teratas yang direkrut oleh pelatih perguruan tinggi Bob Knight-Esque.
Setelah menjadi salah satu direktur utama di tahun 1970-an, William Freidkin telah membuat beberapa kekecewaan menjelang Keripik Biru termasuk Mengamuk dan Penjaga. Pasca mengarahkan pemenang Oscar Koneksi Prancis pada tahun 1971, hampir semua film Friedkin berikut kecuali Keripik Biru akan menjadi film thriller kriminal. Meskipun film cacat, Keripik Biru pada akhirnya merupakan tambahan yang layak untuk filmografi Friedkin.
‘Interior’ (1978)
Woody Allen drama lengkap pertama, Interior tetap menjadi salah satu filmnya yang paling diremehkan. Membangkitkan Ingmar Bergman, sosok yang kerap diajak Allen berkomunikasi di berbagai film, Interior mengikuti sekelompok saudara perempuan yang masing-masing bereaksi dengan cara berbeda setelah mendengar perceraian orang tua mereka. Dinominasikan untuk 5 Oscar, film ini menandai yang pertama dari Allen di mana dia tidak berakting.
Sementara banyak kritikus yang mendukung film tersebut, membandingkannya dengan karya Bergman serta Eugene O’Neill dan Chekhov, beberapa orang menganggap itu “seolah-olah Tuan Allen telah membuat film orang lain”. Pendahulu dari drama Allen yang bersahaja di masa depan seperti Wanita lain dan September, Interior ada di atas sana dengan karya terbaik Allen.
‘Jack’ (1996)
Francis Ford Coppola berada di sedikit comeback komersial ketika tahun 1990-an melanda. Setelah menjadi salah satu pembuat film paling terkenal di tahun 1970-an, tahun 1980-an mendapat sambutan yang lebih beragam. Datang Ayah baptis 3 dan Drakula Bram Stoker untuk memulai tahun 90-an, keduanya meraup setidaknya $130 juta di box office, Coppola selanjutnya dibuat Mendongkraksebuah ‘komedi’ tentang seorang bocah lelaki berusia 10 tahun yang terlihat jauh lebih tua dari usia sebenarnya.
Film ini diremehkan, dinominasikan untuk Film Terburuk di Stinkers Bad Movie Awards 1996. Pada 17% di Rotten Tomatoes, Mendongkrak adalah film Coppola dengan ulasan terburuk sepanjang masa. Meskipun dikecam secara universal, Coppola sendiri telah membela film tersebut, menyebutnya “manis dan lucu” dan menyatakan bahwa dia “seharusnya malu akan hal itu tetapi (dia) tidak”.
‘Zaman Kepolosan’ (1993)
Saya ragu sedikit jika ada penggemar film saat menonton Tommy dan Jimmy mengalahkan Billy Batts sampai babak belur Goodfellasmeratap untuk Martin Scorsese untuk membuat roman sejarah G-rated. Namun, hanya 3 tahun kemudian, Scorsese akan melakukannya, merilis Zaman Kepolosan tentang seorang pengacara kaya di New York yang mencoba mengadili sepupu tunangannya.
Diadaptasi dari novel berjudul sama karya Edith Wharton karya kritikus film Jay Cocks, Zaman Kepolosan adalah latihan disiplin. Mengikuti pengaturan dan waktunya, film ini jauh lebih bijaksana daripada kebanyakan upaya Scorsese lainnya. Meskipun dari luar romansa sensitif tampaknya tidak sesuai dengan karya Scorsese lainnya, dia sendiri mencatat dalam bukunya ‘Scorsese on Scorsese’ bahwa film tersebut “cukup banyak mencakup semua tema yang biasanya saya tangani”.
Situs Bandar Togel Online Terpercaya bisa anda akses langsung di TOTOCC, TOTOCC adalah situs bandar togel dengan pasaran togel terlengkap. Anda bisa bermain langsung dan melihat hasil langsung dari togel hari ini hanya di TOTOCC.COM.
.jpeg)
