Film Antologi Terbaik, Dari The French Dispatch hingga Creepshow

Binge-watching bukan untuk semua orang. Baik itu sitkom animasi dengan garis waktu mengambang atau serial drama HBO, sebagian dari kita tidak memiliki stamina berjam-jam untuk narasi stop-start, stop-start. Film, baik itu 90 menit atau lebih dari tiga jam, menawarkan cerita atau pengalaman dalam satu tarikan napas. Namun terkadang, Anda mungkin menginginkan media yang menyenangkan – kumpulan karya episodik dalam runtime sinematik. Di situlah film antologi masuk.

Antologi tidak pernah hadir secara umum di bioskop, dan seperti bentuk apa pun, mereka tunduk pada potensi jebakannya sendiri. Kualitas yang tidak konsisten antar segmen, kurangnya jaringan ikat antar segmen tersebut, dan perbedaan antar kolaborator semuanya dapat mengganggu film semacam itu. Tapi antologi menawarkan kesempatan kepada pembuat film untuk bereksperimen lebih bebas daripada yang sering mereka izinkan dengan narasi yang lebih panjang. Hasilnya hampir pasti tidak akan merata, tetapi film antologi terbaik menampilkan keberhasilan upaya tersebut dan menawarkan eksplorasi tema, nada, dan struktur yang unik kepada penonton. Berikut adalah beberapa film antologi terbaik lintas waktu dan tempat.

TERKAIT: Sejarah Acara Antologi Horor, Dari ‘The Twilight Zone’ hingga ‘Black Mirror’

Undangan ke Tarian (1956)

MGM dan Gen Kelly keduanya memiliki keberatan tentang Undangan ke Pesta Dansa, pertama kali Kelly sebagai sutradara solo dan produksi bermasalah. Studio mengkhawatirkan daya tarik komersialnya dan memaksa Kelly yang enggan untuk tampil di lebih banyak gambar daripada yang diinginkannya. Dia bermaksud agar film tersebut membawa tarian ke khalayak luas yang menonton film, tetapi merasa televisi telah mengalahkannya. Tapi tarian TV tahun 1950-an di Amerika tidak pernah diproduksi sehebat tiga balet yang ditawarkan di sini, juga tidak mengemas begitu banyak penari terkenal internasional ke dalam satu program. Sebuah studio besar yang membiarkan bintang besar mengarahkan film arus utama yang dilakukan sepenuhnya melalui pantomim dan koreografi adalah sesuatu yang tidak kita lihat saat ini dan layak untuk dilihat karena alasan itu saja. Dan penceritaan melalui teknik-teknik itu seringkali mengesankan, ditambah dengan set yang penuh gaya dan, untuk urutan “Sinbad the Sailor”, kombinasi mimpi yang menyenangkan dengan animasi Hanna-Barbera.

Kopi dan Rokok (2003)

Format antologi tidak unik untuk film. Sastra dan teater sama-sama memanfaatkannya. Kopi dan Rokokhasil dari film pendek oleh sutradara Jim Jarmusch, adalah sepupu dekat dari banyak drama antologi, dengan setiap segmen memiliki pemeran telanjang dan lokasi kedai kopi yang berulang (meskipun tidak pernah ke toko yang sama dua kali). Ada sangat sedikit narasi di bagian mana pun dari film ini, dan berbagai utas yang menghubungkan percakapan antara musisi dan aktor bisa sulit untuk diapresiasi ketika beberapa pembicaraan berlarut-larut atau berliku-liku. Tapi menonton kombinasi seperti Alfred Molina dan Steve Coogan – atau Cate Blanchett dan dirinya sendiri – terpental satu sama lain, pemirsa disuguhi beberapa chemistry yang menarik. Dan meditasi, beberapa komik dan beberapa melankolis, tentang ketenaran, kecanduan, dan hubungan antarpribadi lebih segera disatukan oleh fotografi hitam-putih yang jarang namun efektif.

Roh Orang Mati (1968)

Jika kita menerima bahwa film antologi seringkali tidak merata, maka kita harus membiarkan bahwa segmen yang lebih baik terkadang cukup kuat untuk mengangkat keseluruhan usaha. Roh Orang Mati adalah produksi bersama internasional yang mengadaptasi tiga cerita yang kurang dikenal dari Edgar Allan Poeoleh tiga direktur yang berbeda. Roger Vadim“Metzengerstein” adalah pembukaan yang bagus tapi agak anemia. Louis Malle“William Wilson” dari “William Wilson” mengambil sesuatu dengan menampilkan dua penampilan yang sangat intens Alain Delon. Tapi itu final, Federico FelliniInterpretasi yang sangat longgar tentang “Never Bet the Devil Your Head” (berjudul “Toby Dammit” untuk film tersebut) yang membuat semua perbedaan. Ini lebih Il Maestro daripada Poe, tetapi pengaruh yang terakhir masih terlihat jelas, dan delirium pengalaman tidak boleh dilewatkan.

Pertunjukan Creep (1982)

EC Comics telah dilayani dengan baik oleh film antologi. Amicus Productions Inggris mengadaptasi beberapa cerita mereka untuk Cerita dari Crypt antologi tahun 1970-an. Direktur George Romero dan penulis Stephen King memilih penghormatan atas adaptasi dengan Pertunjukan creep, kesenangan yang penuh warna dan umumnya menyenangkan dalam bubur buku komik. Semua pemain tampaknya bersenang-senang. King sendiri membeberkannya di salah satu segmen sebagai udik sial Jordy Verrill, Hal HolbrookSuara khasnya digunakan untuk memenangkan balas dendam melalui monster Arktik, dan Leslie Nielsen membuat penjahat yang sangat meresahkan di segmen paling serius. Adapun karya Romero, mereka yang terbiasa dengan gambar zombie yang lebih mengerikan mungkin akan terkejut dengan betapa cerah dan menyenangkan pementasannya di sini, dan dengan penggunaan motif buku komiknya yang bebas dalam efek dan pengeditan.

Yang Luar Biasa (1977)

Produser horor tampaknya sangat tertarik pada format antologi, yang telah menawarkan platform untuk beberapa subset genre yang kurang terkenal. Yang Luar Biasa adalah permata tak dikenal yang menampilkan raksasa horor seperti Peter Cushing dan Donald Kesenangan. Giliran Pleasance sebagai ham studio muncul di segmen terakhir, sementara Cushing panik melalui bingkai cerita saat seorang penulis teori konspirasi yakin bahwa kucing adalah makhluk jahat yang mengendalikan peristiwa manusia. Tidak cukup lidah-di-pipi dan tidak cukup horor lurus, tiga cerita ancaman kucing harus menggelitik pecinta kucing dan pembenci kucing sama. Segmen tengah, tentang seorang gadis adopsi yang dilecehkan oleh saudara tirinya, memiliki sulih suara yang canggung untuk dilalui, tetapi penutup komiknya yang kelam sepadan dengan usaha dan mungkin yang paling menyenangkan dari ketiganya.

Sejarah Dunia, Bagian I (1981)

Dengan latar belakangnya di televisi dan komedi sketsa, itu sedikit mengejutkan Sejarah Dunia, Bagian I dulu Mel Brookssatu-satunya film antologi. Banyak segmen berarti banyak spoof, dalam segala hal mulai dari Sepuluh Perintah ke Perang Bintang. Panjang dan tawa bervariasi; “The Roman Empire” adalah segmen yang paling berkembang dengan materi paling mencolok untuk para pemain ansambelnya, tetapi itu juga salah satu yang paling lama disambut. Pandangan ke masa depan tepat sebelum kredit akhir sangat lucu dan sangat singkat seperti yang Anda inginkan Sejarah Dunia, Bagian II telah dibuat sebagai film lain, bukan serial beberapa dekade kemudian. Tapi seperti biasa dengan Brooks, banyak penghargaan untuk komedi masa lalu, dan sebagian besar rutinitas lama masih diputar. Film ini juga merupakan karya yang bagus untuk Brooks sebagai pemain, khususnya di bagian “The Spanish Inquisition”.

Paris, aku mencintaimu (2006)

Yang pertama dari Kota Cinta serial dari produser Emmanuel Benbihi, Paris aku mencintaimu tetap menjadi yang paling banyak diulas dan yang memiliki cerita paling banyak untuk ditawarkan. Semua kecuali dua dari 20 arondisemen Paris terwakili, begitu pula berbagai kegembiraan, ketakutan, rasa sakit, dan nada di tangan sekelompok direktur eklektik. Untuk menyebutkan beberapa saja, Alfonso Cuaron menceritakan kisah ayah-anak perempuan dalam tembakan lima menit yang tak terputus, Alexander Payna menangkap antusiasme dan upaya siswa bahasa, Vincenzo Natali pergi gothic di Paris, dan Wes Craven keluar dari genre horor untuk fantasi romantis. Paris lebih merupakan inspirasi bagi banyak talenta daripada kehadiran yang mencakup segalanya – tetapi sungguh inspirasi!

Dari Luar Kuburan (1974)

Antologi Amicus Pictures tidak merata, sebagai film individual dan serial. Tapi perampokan terakhir mereka ke dalam bentuk adalah yang terbaik. Sebuah bingkai cerita dengan Peter Cushing sebagai pemilik toko yang keras dan moralistik menghubungkan empat segmen Dari Luar Kuburandiadaptasi dari penulisan R. Chetwynd-Hayes. Pemburu tawar-menawar di toko barang antik Cushing pergi dengan barang antik yang indah – tetapi, seperti yang dikatakan Cushing sendiri, kejutan baru yang besar datang dengan setiap pembelian, yang sifatnya ditentukan oleh seberapa jujur ​​pembeli datang dengan hadiah mereka. “The Gatecrasher” dengan David Warner adalah yang paling mengerikan dari keempatnya, sementara “The Door” memiliki kepanikan paling visual. Cushing sendiri adalah sorotan dari film tersebut, memainkan perannya dengan pesona dan ancaman yang bersahaja.

Pengiriman Perancis (2021)

Segmen dari Pengiriman Prancis lebih erat terikat daripada di banyak antologi. Masing-masing mewakili kontribusi seorang jurnalis untuk edisi terakhir dari publikasi tituler, yang ditutup setelah kematian editornya (Bill Murray). Imajinasi formal dari Wes AndersonGaya visualnya ditampilkan dengan baik di sini, begitu pula perpaduan antara humor sinis dan melankolia. Ini bukan tempat untuk mencari pandangan yang keras dan naturalistik tentang apa yang diperlukan untuk menjalankan majalah atau memproduksi berita, tetapi setiap segmen memiliki caranya sendiri untuk merayakan jurnalisme – baik cerita yang diungkap maupun suara jurnalismenya. pendongeng dan editor. Catatan tambahan untuk “Ruang Makan Pribadi Komisaris Polisi” sangat mengharukan.

Balada Buster Scruggs (2018)

Segmen pertama dari Balada Buster Scruggs adalah namanya. Tim Blake NelsonPembantaian mudah koboi penyanyi bertopi putih yang ceria terhadap penjahat bergaya Leone sangat lucu, dan begitu sempurna kombinasi upeti-spoof dari klise Barat, sehingga tergoda untuk berhenti di situ. Mengapa mengambil risiko merusak pengalaman sinematik yang begitu memuaskan? Tapi jika Cohen bersaudara tidak pernah memuncaki aksi pembuka mereka di segmen selanjutnya, mereka tetap menyediakan koleksi yang menghibur dan beragam. “Near Algodones” telah menelurkan meme (yang, seperti semua meme lainnya, sama sekali tidak bisa saya jelaskan), tetapi masih ada lebih banyak daging di tulang “All Gold Canyon” (hampir pertunjukan satu orang untuk Tom Menunggu) dan “The Gal Who Got Rattled.”

Kwaidan (1964)

Beberapa film horor, antologi atau lainnya, memiliki ambisi artistik Telur. Masaki Kobayashi’adaptasi dari Lafcadio Mendengar mencontohkan apa Guillermo del Toro telah disebut sebagai “protein mata” – visual yang dibuat dengan mewah yang merupakan substansi materi itu sendiri. Warnanya liar, kepalsuan yang disengaja dari begitu banyak set menyebabkan keadaan mimpi, dan citranya sering tampak langsung dari cetakan atau lukisan balok kayu tradisional Jepang. Ini bukan untuk mengabaikan penampilan, didorong cukup oleh Kobayashi dan pemerannya untuk mencocokkan visual tanpa menjadi terlalu luas. Tidak ada bagian dari Telur yang mengecewakan sebagai sebuah pengalaman, tetapi “The Woman of the Snow” bekerja paling baik sebagai sebuah narasi.

Fantasia (1940)

Selama produksi FantasiaKapan Walt DisneySemangatnya untuk animasi paling kuat, dia membayangkannya sebagai “hiburan abadi”, mungkin kembali ke bioskop setiap tahun dengan “program” baru, tidak seperti konser tur. Mimpi itu dipupuskan oleh kinerja film yang buruk di box office, dan keresahan di studio mengguncang antusiasme Walt dengan cara yang tidak pernah pulih sepenuhnya. Tetapi Fantasia tetap menjadi film fiturnya yang paling berani dan menantang. Belum pernah dan sejak saat itu animasi populer mencapai sesuatu yang eksperimental seperti “Toccata and Fugue”, balet seperti “The Nutcracker Suite”, atau spiritual seperti one-two punch dari “A Night on Bald Mountain/Ave Maria. ” keponakan Walt Roy E. Disney berusaha menghidupkan kembali ambisinya dengan Fantasia 2000, upaya yang kurang beragam tetapi tetap mengesankan yang tidak diminati oleh Disney untuk ditindaklanjuti. Tapi yang asli tetap menjadi permata mahkota studio, dan salah satu acara terbaik Mickey Mouse di layar lebar.