10 Film Underrated yang Direkomendasikan oleh Gene Siskel

Gen Siskel adalah salah satu kritikus film paling berpengaruh di abad ke-20. Dia mengulas film untuk Chicago Tribune dari tahun 1969 hingga pertengahan 1980-an dan terkenal karena kemitraan profesionalnya dengan sesama pengulas. Roger Ebert. “Gene Siskel dan saya seperti garpu tala,” kata Ebert. “Pukul satu, dan yang lain akan mengambil frekuensi yang sama.”

TERKAIT: 10 Film 70-an Hebat, Direkomendasikan oleh Quentin TarantinoSiskel dan Ebert tidak selalu setuju. Memang, Siskel memperjuangkan banyak film selama bertahun-tahun yang dicemooh oleh sebagian besar kritikus lainnya. Berikut adalah beberapa film yang dia sukai tetapi kurang dihargai pada masanya, dan yang mungkin belum pernah dilihat oleh banyak pembaca.

‘Racun Cantik’ (1968)

Racun Cantik adalah film thriller psikologis/komedi hitam yang disutradarai oleh Noel Hitamdibintangi Las Selasa dan Anthony Perkins. Ini mengikuti Dennis (Perkins), seorang pemuda yang terganggu yang memanipulasi kekasih SMA-nya (Weld) untuk membantunya melakukan perampokan. Dia meyakinkannya bahwa dia adalah agen rahasia, dan memintanya untuk bergabung dengannya dalam serangkaian ‘misi’.

TERKAIT: 10 Film Lebih Diremehkan Direkomendasikan oleh Edgar Wright

Itu adalah bencana box office, yang disalahkan Black karena kurangnya promosi dari studio, yang menurutnya tidak nyaman dengan materi pelajaran. Namun demikian, Racun Cantik sejak itu menjadi film kultus dan telah direkomendasikan oleh sutradara seperti Edgar Wright dan Quentin Tarantino. Siskel menerimanya sejak awal, memasukkannya ke dalam sepuluh besar tahun 1968.

‘Daun Baru’ (1971)

Daun Baru adalah debut penyutradaraan dari Elaine Mayyang menjadi terkenal sebagai setengah dari duo komedi improvisasi dengan Mike Nichols. Dia juga membintangi film tersebut Walter Matthau. Ini adalah komedi kelam tentang seorang pengacara kaya dan eksentrik yang harus menikah untuk mewarisi kekayaannya.

TERKAIT: 10 Film Diremehkan Direkomendasikan oleh Brian De Palma

Itu berkinerja buruk di box office dan sebagian besar tetap tidak diketahui. Siskel memuji kecerdasan naskahnya, dan terutama penanganan tema keserakahan dan penemuan diri. Ebert juga memberinya empat bintang penuh, menyebutnya sebagai “salah satu film terlucu di zaman kita yang tidak lucu”.

‘Ragtime’ (1981)

Ragtime adalah drama periode dari Satu Terbang Melewati Sarang Cuckoo Direktur Milos Untuk pria. Ini berdasarkan novel laris dengan nama yang sama oleh Dokter EL dan diatur di New York City pada pergantian abad ke-20. Ini mengikuti sejumlah karakter tetapi berfokus pada pianis kulit hitam Coalhouse (Howard Rollins) yang terjerat dalam drama keluarga kulit putih yang kaya. Rollins bergabung dalam pemeran utama oleh James Cagney dan Mary Steenburgen.

Ragtime juga merugi di box office, tapi Siskel memilihnya sebagai favoritnya tahun itu. “Saya tidak bisa memikirkan film baru-baru ini yang berisi banyak pertunjukan hebat sementara pada saat yang sama berhasil menceritakan kisah besar,” katanya. Ini juga terkenal karena menyertakan penampilan kecil oleh aktor yang tidak dikenal saat itu Jeff Daniels dan Samuel L.Jackson.

‘Cahaya rembulan’ (1982)

Jeremy Irons dan Eugene Lipinsky membintangi drama yang disutradarai oleh pembuat film Polandia ini Jerzy Skolimowskiyang masih membuat film pada usia 84 tahun. Irons berperan sebagai ahli listrik yang bekerja di operasi bangunan ilegal pada saat protes serikat buruh meluas di Polandia.

Siskel mengatakan film itu tentang bagaimana “semua masyarakat politik mengontrol pekerja – masyarakat kapitalis dengan uang, masyarakat komunis dengan ketakutan langsung”, menambahkan bahwa menurutnya orang akan terus menontonnya untuk waktu yang sangat lama.

‘Waktu Lurus’ (1978)

Dustin Hoffman membintangi drama kriminal ini sebagai Max, seorang pembebasan bersyarat yang berjuang untuk tetap lurus dan sempit setelah dibebaskan dari penjara. Dia mengambil pekerjaan, tetapi situasinya yang sulit menggoda dia untuk mencuri lagi. Film ini disutradarai oleh Ulu Grosbard dan menampilkan kinerja pendukung yang hebat oleh Theresia Russel.

Ini adalah penggambaran realistis dari dunia kriminal dan kisah mengharukan tentang penebusan dan kesempatan kedua. “Kebanyakan penjahat dalam film-film Amerika ngiler, psikotik yang memicu kegembiraan,” tulis Siskel dalam ulasannya tentang film tersebut. “Di dalam Waktu Luruspara penjahat adalah manusia, dan, entah bagaimana, itu lebih meresahkan.”

‘Saudari’ (1972)

Saudara perempuan adalah kengerian Hitchcockian dari maestro yang menyenangkan Brian DePalma. Ini menceritakan kisah mengerikan tentang Danielle, seorang model yang menemukan bahwa dia memiliki saudara kembar identik yang adalah seorang pembunuh.

DePalma menggunakan teknik layar terbagi secara inovatif dan menarik beberapa pertunjukan yang benar-benar tidak tertekuk dari para bintang Margot Kidder dan Jennifer Garam. Apalagi, Saudara perempuan sepertinya itu adalah inspirasi bagi para hippie yang menggunakan pisau di Tarantino’s Suatu ketika di Hollywood.

‘Dodes’ka-den’ (1970)

Came’ka-den adalah salah satu milik Akira Kurosawa film yang kurang terkenal. Ini tentang penduduk daerah kumuh di luar Tokyo dan perjuangan mereka untuk bertahan hidup. Itu adalah film berwarna pertamanya, dan yang pertama dalam hampir dua dekade tanpa kolaborator yang sering Toshiro Mifune dan komposer Masaru Sato.

Itu adalah kegagalan kritis dan komersial dan menjerumuskan direkturnya ke dalam hutang. Namun demikian, Siskel adalah pengagum berat film tersebut dan memasukkannya ke dalam sepuluh film favoritnya tahun itu. Came’ka-den patut dilihat untuk penampilan yang kuat, pendekatan Kurosawa yang ramah terhadap karakter, dan eksplorasi yang terus terang tentang kemiskinan dan ketahanan manusia.

‘Rumah Permainan’ (1987)

Rumah Permainan adalah film thriller neo-noir yang disutradarai oleh penulis drama veteran David Mamet dalam debutnya sebagai sutradara fitur. Margaret (Lindsay Crouse) adalah seorang psikiater yang mulai merawat penjudi kompulsif Mike (Joe Mantegna). Namun, alih-alih menyembuhkan kecanduan Mike, Margaret sendiri dengan cepat terlibat dalam dunia penipu dan perjudian.

Rumah Permainan menonjol berkat skripnya yang cerdik, yang mengeksplorasi manipulasi dan penipuan dengan segala penyamarannya. Seperti biasa, yang menjadi sorotan adalah dialog elektrik Mamet. Film ini juga menjadi favorit sutradara Paul Thomas Anderson.

‘Badai Es’ (1997)

Badai Es adalah drama yang disutradarai oleh Lee dibintangi Kevin Klin, Joan Allendan Sigourney Weaver. Terletak di pinggiran kota Connecticut pada tahun 1970-an, ini mengikuti dua keluarga saat mereka menghadapi perubahan sosial dan budaya pada zaman itu. Orang tua, khususnya, tidak tahu bagaimana berhubungan dengan anak-anak mereka – atau, bahkan, satu sama lain. Meski skalanya jauh lebih kecil dari film-film sejenisnya Kehidupan Pi atau Harimau Berjongkok, Naga Tersembunyiitu salah satu proyek terbaik Lee.

Itu adalah film favorit Siskel tahun 1997. “Dalam membangun adegan demi adegan untuk menghormati harapan dan ketakutan kedua orang tua dan anak-anak, Ang Lee membangun sebuah mozaik yang mewakili semua pasangan, semua keluarga setiap saat,” katanya. “Hatiku hancur untuk karakter ini.”

‘Tetap Lapar’ (1976)

Jembatan Jeff, Lapangan Sally, dan Arnold Schwarzenegger membintangi drama komedi olahraga tentang seorang pemuda kaya yang harus membeli gym untuk menutup kesepakatan real estat yang licik. Dalam prosesnya, dia menjadi tertarik dengan dunia binaraga profesional, dan terutama sikap riang dari pesaing Mr. Universe Joe.

Ada juga alur cerita romantis yang hebat antara Bridges dan Field, yang berperan sebagai resepsionis gym. Tetap lapar adalah semacam mishmash, pada dasarnya tiga film dijejalkan menjadi satu, tapi itu juga daya tariknya. Pemerannya hebat, dan film ini pantas dipuji karena penggambaran subkultur binaraga yang otentik. Ini juga menjadi sangat dalam, mengeksplorasi tema identitas dan penerimaan diri.

BERIKUTNYA: 10 Film Diremehkan Lagi Direkomendasikan oleh Quentin Tarantino